Maestri della Fotografia – Collezione MAGNUM PHOTOS

Eve Arnold nacque nel 1912 a Philadelphia, Pennsylvania, figlia di immigrati russi. Iniziò a fotografare nel 1946, mentre lavorava in una fabbrica di sviluppo fotografico a New York City. Nel 1948 studiò fotografia con Alexei Brodovitch alla New School for Social Research di New York.

Arnold fu associata a Magnum Photos per la prima volta nel 1951 e divenne membro a pieno titolo nel 1957. Negli anni '50 visse negli Stati Uniti, ma nel 1962 si trasferì in Inghilterra per mandare suo figlio a scuola. Da allora visse nel Regno Unito, ad eccezione di un periodo di sei anni durante il quale lavorò negli Stati Uniti e in Cina.

Nel 1980 ebbe la sua prima grande mostra personale al Brooklyn Museum, dove espose le immagini scattate durante il suo soggiorno in Cina. Nello stesso anno ricevette il National Book Award per In China e il Lifetime Achievement Award dall'American Society of Magazine Photographers.

Negli anni successivi ricevette molti altri riconoscimenti e premi. Nel 1995 fu nominata Fellow della Royal Photographic Society e scelta dal New Yorker International Center of Photography come Master Photographer, il più prestigioso riconoscimento fotografico a livello mondiale. Nel 1996 ricevette il Kraszna-Krausz Book Award per In Retrospect, e l'anno successivo ottenne la laurea honoris causa dall'Università di St Andrews, dalla Staffordshire University e dalla American International University di Londra. Fu inoltre nominata nel consiglio consultivo del National Museum of Photography, Film & Television di Bradford, Regno Unito. Pubblicò 12 libri.

Eve Arnold morì il 4 gennaio 2012 a Londra.

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Il 3 dicembre 1938 la Picture Post presentò il "più grande fotografo di guerra del mondo: Robert Capa" con una doppia pagina di 26 fotografie scattate durante la Guerra Civile Spagnola. Ma il "più grande fotografo di guerra" odiava la guerra. Nato nel 1913 come Andre Friedmann, figlio di genitori ebrei a Budapest, studiò scienze politiche presso la Deutsche Hochschule für Politik di Berlino. Capa si stabilì a Parigi nel 1933, dopo essere stato costretto a fuggire dalla Germania a causa della minaccia di un regime nazionalsocialista.

Fu rappresentato da Alliance Photo e conobbe la giornalista e fotografa Gerda Taro. Insieme inventarono Robert Capa, il "famoso" fotografo americano, e iniziarono a vendere le sue stampe con questo nome. Conobbe Pablo Picasso ed Ernest Hemingway e strinse amicizia con i colleghi fotografi David "Chim" Seymour e Henri Cartier-Bresson.

Dal 1936 i reportage di Capa sulla Guerra Civile Spagnola apparvero regolarmente. La sua immagine di un soldato lealista appena mortalmente ferito gli valse la fama internazionale e divenne un potente simbolo della guerra.

Dopo che Taro, diventata sua partner professionale e compagna di viaggio, fu uccisa in Spagna, Capa si recò in Cina nel 1938 e emigrò un anno dopo a New York. Come corrispondente in Europa fotografò la Seconda Guerra Mondiale e documentò lo sbarco delle truppe americane sulla spiaggia di Omaha nel D-Day, la liberazione di Parigi e l'offensiva delle Ardenne.

Nel 1947 Capa fu la forza trainante dietro la fondazione di Magnum Photos. Il 25 maggio 1954 stava fotografando per Life a Thai-Binh, in Indocina, quando calpestò una mina terrestre e fu ucciso. L'esercito francese gli conferì postumo la Croix de Guerre con palma. Il Robert Capa Gold Medal Award fu istituito nel 1955 per onorare meriti professionali eccezionali.

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Richard Kalvar, nato nel 1944, è statunitense. Dopo aver studiato letteratura inglese e americana alla Cornell University dal 1961 al 1965, ha lavorato a New York come assistente del fotografo di moda Jérôme Ducrot. Fu un lungo viaggio con una macchina fotografica in Europa nel 1966 che lo spinse a diventare fotografo. Dopo altri due anni a New York, si stabilì a Parigi e lavorò inizialmente presso l'agenzia fotografica Vu, prima di co-fondare nel 1972 l'agenzia Viva. Nel 1975 divenne membro straordinario di Magnum Photos e due anni dopo membro ordinario, ricoprendo poi i ruoli di vicepresidente e presidente.

Nel 1980 Kalvar tenne una mostra personale alla Galerie Agathe Gaillard di Parigi e da allora ha partecipato a molte mostre collettive. Nel 1993 pubblicò il Portrait de Conflans Sainte-Honorine. Una grande retrospettiva della sua opera fu esposta nel 2007 alla Maison Européenne de la Photographie, accompagnata dal libro Earthlings. Nel 2019 è uscito il suo libro Photofile presso Thames & Hudson, e nel 2023 Selected Writings presso Damiani. Ha realizzato numerosi incarichi personali, editoriali e commerciali in tutto il mondo, in particolare in Francia, Italia, Inghilterra, Giappone e Stati Uniti, e continua a lavorare a un progetto a lungo termine sulla città di Roma.

Le fotografie di Kalvar si distinguono per una forte omogeneità di estetica e tema. Le sue immagini giocano spesso su una discrepanza tra la banalità di una situazione reale e una sensazione di estraneità, che deriva da una particolare scelta del tempismo e dell’inquadratura. Si crea uno stato di tensione tra due livelli di interpretazione, attenuato da un tocco di umorismo.
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Dennis Stock nacque nel 1928 a New York City. All'età di 17 anni lasciò la casa dei genitori per arruolarsi nella United States Navy. Nel 1947 fu apprendista presso il fotografo del Life Magazine, Gjon Mili, e vinse il primo premio al Life's Young Photographers Contest. Entrò a far parte di Magnum Photos nel 1951 e divenne membro effettivo nel 1954.

Stock riuscì a evocare lo spirito dell'America attraverso i suoi ritratti memorabili e iconici di star di Hollywood, in particolare di James Dean. Dal 1957 al 1960 Stock ritrasse per il suo libro Jazz Street vividi ritratti di musicisti jazz, tra cui Louis Armstrong, Billie Holiday, Sidney Bechet, Gene Krupa e Duke Ellington. Nel 1968 Stock prese una pausa da Magnum per fondare la casa di produzione cinematografica Visual Objectives e realizzò diversi documentari. Alla fine degli anni Sessanta documentò i tentativi degli hippie californiani di trasformare la società secondo gli ideali di amore e cura. Negli anni Settanta e Ottanta lavorò a libri a colori in cui metteva in risalto la bellezza della natura attraverso dettagli e paesaggi. Negli anni Novanta tornò alle sue origini urbane esplorando l'architettura moderna delle grandi città. Dopo il cambio di secolo, la sua opera si concentrò soprattutto sull'astrazione dei fiori.

A partire dagli anni Cinquanta Stock pubblicò quasi ogni anno un libro o una mostra. Tenni numerosi workshop e espose le sue opere in Francia, Germania, Italia, Stati Uniti e Giappone. Lavorò come autore, regista e produttore per la televisione e il cinema, e le sue fotografie furono acquisite dalla maggior parte delle grandi collezioni museali. Negli anni 1969 e 1970 fu presidente della sezione Film e Nuovi Media di Magnum.

Dennis Stock era sposato con la scrittrice Susan Richards. Morì l'11 gennaio 2010 nella loro casa a Sarasota, Florida.
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