Dibujo/Fotografías borradas y concepto: Katrin Laade

Poema y musicalización: Lilliana Matthews

„A moon made of ice” es una colaboración artística entre Katrin Laade y Lilliana Matthews.

Katrin Laade creó un dibujo a grafito de 120 x 150 cm sobre papel y, a partir de una plantilla fotográfica - un paisaje polar -, lo dibujó lo más realista posible. En combinación con el poema, se añadió la luna, que no aparece en la plantilla fotográfica. Luego, el dibujo fue borrado en 81 pasos tanto como fue posible, registrando fotográficamente cada versión del dibujo borrado. Lo que queda al final es un papel casi blanco, en el que se pueden ver rastros del dibujo original - que, como huellas de memoria, no pueden ser completamente borrados.

81 secuencias fotográficas. El poema de Lilliana Matthews acompaña y subraya la desaparición del dibujo en el contexto. Por lo tanto, las muchas etapas del dibujo existen solo digitalmente, en 81 secuencias fotográficas y en la memoria.

La desaparición del paisaje y de los témpanos de hielo se puede ver en Apheum en la secuencia de 81 fotos, el poema está subtitulado en el subtexto.

„A moon made of ice” puede leerse como un comentario sobre el cambio climático, pero también como una reflexión sobre el recordar y el olvidar.

Imágenes de Katrin Laade

Katrin Laade es pintora y dibujante. Pero no solo usa pinceles o lápices de grafito y carbón, sino que sus herramientas incluyen, entre otras, tijeras, máquina de coser y goma de borrar.

Katrin Laade utiliza procedimientos procesuales, que se ha impuesto prácticamente para generar un juego entre control y azar o juego.

Sus imágenes están compuestas por muchas capas, al igual que los dibujos, aunque estos últimos se borran al final y se montan en una animación.
Al principio parecen casi blancos, pero al mirar más de cerca se pueden distinguir claramente las huellas del dibujo original.  

En los dibujos (y en las pinturas como proyección subyacente) se abordan temas relevantes para la sociedad, por ejemplo, se reflexiona sobre el cambio climático y sus consecuencias.

En cuanto a la pintura: lo más interesante es el momento en que se retiran las muchas capas de baños de cinta adhesiva: gran parte de la pintura se realiza, por así decirlo, a ciegas: ¿La imagen ha salido bien, las proporciones son correctas, la estructura de la imagen, los colores, se ha dejado demasiada cinta adhesiva o se ha quitado demasiado? Las buenas imágenes resultan ser, en última instancia, impredecibles.

En los dibujos aquí presentados se han borrado paisajes de nieve y hielo, una referencia al cambio climático, la desaparición de la naturaleza tal como la conocemos, pero también una reflexión sobre el recordar y el olvidar.

Katrin Laade/ Angelika Trojnarski

Katrin Laade

1964  Nacida en Stuttgart

1983 – 88 Academia Estatal de Arte de Düsseldorf, estudios con Jan Dibbets, David Rabinowitsch

1988 – 90 De Ateliers, estudios de posgrado (Masters), Haarlem, NL, beca NL y UE

1990 – 96 werkbeurs, basebeurs (becas del FvBK)

1988 – 95 vive y trabaja en Ámsterdam, NL

1995 – ahora vive y trabaja en Düsseldorf

1999 Beca de residencia en Loviisa, Finlandia

2008 – 2012 Cátedra de pintura, Folkwang-Hochschule

2004 - 2020 Cátedra de pintura, Universidad Duisburg-Essen

2018 Miembro de la galería de productores plan.d, Düsseldorf

2020 Miembro de la Asociación Alemana de Artistas e.V.

2020/21/22  „Vamos“, beca de proyecto del MKW, NRW

2022 Nuevo comienzo cultural, Fondo de Arte Bonn

2023/ 2024 Profesora de pintura, programa de posgrado, Alfred University/ Alfred USA/ Dependencia Düsseldorf

Desde 1991 numerosas exposiciones nacionales e internacionales

2025 Presentación de catálogo y exposición Kunstverein Leverkusen (EA), „Relaciones borrosas“, Kunstverein Hohenlohe, (GA),"Painting in Translation"
Alfred University, Alfred, USA, (GA)
"pequeño pequeño", Westdeutscher Künstlerbund, Märkisches Museum Witten (GA)

2024 „Cerca“, Fotogalerie Wien, Viena, A (GA), 30 JA, Aniversario Salzmannbau,
en los espacios del Storage Museum, Düsseldorf, (GA), exposición aniversario plan.d.,
Düsseldorf (GA), „Cuarto oscuro“, K101, Colonia, (EA), „Rojo Azul Azul“, Galería
Kunstraum 21, Bonn,

2023 Galería Kunstraum 21, Bonn „Transparencia“, (EA), „Mikado“, Künstlerbund Tübingen (EA/GA), „Nodo“, Red Head Gallery, Toronto (GA), „lienzo moldeado“, Freiraum, Düsseldorf, (EA), „Seis“, Galería Kunstraum 21, Bonn (GA)

2022 Galería Kunstraum 21, „DAGEWESEN“ (GA), „Metabolismo“, Galleria Huuto, Finlandia (GA), „Rastros“, Galería Martin Leyer-Pritzkow, (EA), „La Grande“, museo kunstpalast Düsseldorf, „“Seis“, Galería Kunstraum 21, Bonn (GA)

2021 „temporal“/ “mundo fugaz“, galería de productores plan.d., Düsseldorf (EA),

2020 „latente presente“, Künstlerloge Ratingen (EA)

2019 „orden dañada“, Galería Reinhold Maas, Reutlingen (EA),

2018 „Gran Amarillo“, Galería Periferia, Tübingen (EA), foreign matter(s), CASO, Osaka, Japón (GA)

2017 „espacio 42“, Robert-Koepke-Haus, Schwalenberg (GA),

2014 „de aquí hasta ahora“, Kunstraum Düsseldorf, (GA), 2011 „cuatro muestran imágenes“, WWU, espacio de proyectos Philara, Düsseldorf (GA),

2008 „paredes de tendencia“, Kunstraum Düsseldorf,Düsseldorf (EA/GA), „sin escenificar“, arti et amititiae, Ámsterdam, NL (GA)

2005 „melón brillante“, Kulturforum Schlossmeierhof, Galería Volker Marschall, D‘dorf, (EA)

2001 „Feria Elecciones Libres“, Kunsthalle Baden-Baden, Baden-Baden (GA),

1997     Galería Louise de Haan, Haarlem, NL (EA)

1999 + 1996 Galería Wolfram Bach, Düsseldorf (EA)

1991 + 1993, W 139, Ámsterdam, NL (GA)